刘峥祯——2021年国际艺术名家专题报道
刘峥祯:1989 04 28毕业于湖北美术学院 学位：研究生 湖北省武汉市沌口经济开发区 2015年《中学生教学研究》全国论文评比大赛一等奖
2015年《大学生美术作品年鉴》造型类铜奖《中国大学生作品年鉴》人体苹果系列之一 人体苹果系列之二 人体苹果系列之四 人体苹2015年《纸本写生中体积与点线面的关系和木刻中体积与点线面的关系》获《中学生导报果组合系列之一 入选
2015年湖北美术学院藏龙岛校区人体苹果系列个展
2105写生语言到木刻版画的转换发表《大观》论坛
2015 虚苑青年版画创作新锐奖 入围
2016 58艺术网免费为艺术家制定新台历
2016 第七届中国美术高校作品学年展 一等奖
2016 第七届中国高校美术作品学年展组委会邀请为中外美术研究院
2016 入列 2016中国青年版画作品展入选展览
慎始3 74x64cm 木刻 刘峥祯2021
画画的人总是会问一个问题，画画的时候最应该注意的问题是什么？当我们经历了很多的训练，很多的观念，很多寻找绘画语言的方式，却忘了最初的原因，我们为什么想把看到的东西画出来？
慎始4 64x90cm木刻
刘峥祯2021（可售卖）
第一次接触画画，我的启蒙老师跟我说了这样一句话：“心随眼动，手随心动。”这就是为什么要画，因为当看到对象的第一感受，那种冲击和直觉，让人有了拿起笔的冲动。所以弗洛伊德说，绘画中最难的东西就是如何保持这个第一直觉，把这个印象深深地映入脑海中，在一个时间段内尽快的完成它。让这种冲动能持续的保持在画面上，这样的画才有生命，才有感情。这也是我一直追求的方向，我从来不愿意束缚自己，尤其是自己的感觉，想这么用笔即使是控制不住，形跑掉了，我也会顺其心意，不会勉强。因为我知道总有一天会准的，但是感觉磨没了，也许这辈子就再也找不到了。这其实是我们现在绘画教育上的致命伤。我很感激老天爷让我人生中遇到的三个老师，这三个老师都不约而同的在这一点上保护了我的天性，即使是形不准,很有问题，从来不强迫我非要达到某种程度，而是不停的提醒我，你的感觉很好，就这样画，哪哪注意一下，调形状，不要去磨它。要松，越放松越好，形不准慢慢来，改变观察方式去调形。所以，当我去评价一张画的好坏，或是看一张画值不值得人去看，第一步就是这张画有没有第一感受。
慎始5 66x90cm 木刻人体
慎始6 69x90cm
木刻人体 刘峥祯2021
人生有很多的困惑，研究的困惑，为人处世的困惑，工作的困惑，我们先从绘画的困惑开始。我们经常说，画画要画生活，要画人生，要画社会，画名族精神，名族的才是世界的，这话也不是不对，但怎么画呢？有人画山海经，就去画一群小怪兽，画到最后自己变成奥特曼？这肯定是不行的。我们去画易经，画好多个圈，打两个点，就是精神了吗？把自己的画上盖一堆章子，就代表我是中国人？这是不可能的。判断一个人是否是中国人往往不是肤色，长相而是思维方式。同样绘画也是如此，绘画的个人风格和精神也是来自于思维方式，但他不是过程，是结果。什么意思呢？就是你对人生此时此刻看到的深度和总结的结果。现在的人们因为光感音感的刺激，画起画来就不停地在画面上找各种稀奇古怪的图像，图示语言用到极致，怎么刺激怎么来，实在光感不行加上音感，音感不行再变成三维，这就失了绘画的本分。（当然我这只是说一部分没有思维和思考的一种表现方式）。
慎始6 71x90cm 木刻人体
刘峥祯2021
画，是不能随便看的，画画的前提是养眼，眼睛养的高了，手才能高，脑子才能分辨好坏。书也是如此，现在的书更不能随便看，随便拿出一本书都可以给你带到沟里去。过去的读书人，就几本书，那几本书夸张点说基本都是经过千秋万代，多少人多少年积累下的精华，才能称之为书。但是往往现在的人,这些书都不看了，看不懂，看不明白。我二十岁的时候看过《易经》，看不懂，我觉得这本书在正常情况下是个人都看不懂，这书得要人引。然后我就看《三国》，看不到三分之一我就觉得有问题，因为它没有告诉我为什么当遇到矛盾的时候我是这样想的，诸葛亮是那样想的？这是为什么？因为他比我聪明，这是个事实。但是，我可以不聪明，可我总不能连个主线的思考方向都是错的吧？我不想知道事情具体该怎么做，我只想知道为什么他会那样思考问题。我看了《心理学》，那就是个理论概念。看了《三十六计》和《孙子兵法》，它的使用范围是有限的，知识是分学科的，但是智慧是可以用在各个领域的。最后看了《鬼谷子》，我觉得离寻找的答案很接近了，但还是不够。然后又回到了《易经》，找了很多资料。慢慢的看，不敢说看懂了，但是找到了很多答案。我看到的各种各样的书，从来没有让人浑身冒冷汗的感觉，那种感觉就像是有个人戳着你的脊梁骨告诉你，你错了，要改，动弹不得，跑不了，太刺激了。所以有段时间睡不着，脑子里像打了鸡血一样。
慎始8 60x90cm 木刻人体
2021刘峥祯（可售卖）
《三十六计》里有这么一句话“阴在阳之内，不在阳之对。太阳，太阴。”很多人看《三十六计》背什么借刀杀人，瞒天过海。没有丝毫作用，读完以后，小人行径。为什么不看原文？不论是《易经》还是《三十六计》讲的都是告诫，警惕，自省，自修，而不是算计。也许看到这里你会说，我在讲废话，其实没有。我该说的已经说完了。画的修养不在画内而在画外。这就是“阴在阳之内，不在阳之对”。
画的修养来自于自修，自修的前提是有自知之明。有自知之明才能自蒙。什么叫自蒙？就是发现自己蒙昧不明白的地方，人要知道自己的脾性，这叫自性，那才是你的智慧，只有自性才能知道自己适合做什么，才有方向；只有自蒙才能解惑，才能引水出泉，才能学以致用。人为什么要看书？因为要解惑。解惑才能活的不痛苦，才能不愚昧。其实还有一个用处，就是增加阅历。一个人不可能什么都经历的，什么都经历完了发现年过半百了，来不及了，但是书可以帮你节省时间。
临摹1 习作 2021
临摹2 习作 2021
我在画人体的时候有一段时间是很痛苦的，因为不平静，身边的很多小事都可以影响心情，怎么能安心画画，甚至不知道自己放弃那么多值不值得。即使我身边的每个老师都在鼓励我，见过我画的都鼓励我，我还是心不稳。而这种外部的自己给自己的心里压力要比画本身多的多，这是得不偿失的，虽然我知道这是错的，可是就是忍不住，我就拼命的问问题，我疯没疯不知道，反正被我问的人是差不多疯了的。后来我发现，有些问题是别人解答不了的，要自己去寻找。所以画画的第一步就是解惑，解的不仅是画上的惑，最主要是生活上的疑惑，只有这样才能平和，稳，静，才能体会很微妙的东西，这种东西积累多了，自然就有质的飞越。
临摹4 习作 2021
上面所谈的都是绘画中自我的部分，也就是自己思考自身的部分，那么对象呢？表达的对象到底是什么呢？这就要看你心有多大了，用现在的话讲叫格局。在我看来就是角度和眼界。画画的人常常有两个误区，一个就是传达的是我的什么，一个是我不传达我，我只是一个旁观者，“隔岸观火，烧不着我”。咱们从第二个开始分析，你说都隔岸观火，烧不着我了，那就要个照相机得了，还要人干嘛。但是更不能只表达自己，或是只从自己的角度看问题，这个道理很简单，人是自私的，你看你跟人说话，每个人都表达自己喜欢的东西，对对方喜欢的一般不感兴趣，往往只有情商非常高的人，才会掌握技巧，谈论对方喜欢的东西，而这种行为往往是有目的。画也同样如此，你只画你自己，那么只有你自己看，你画一个人，一个人看，你画一类人，一类人看，你画芸芸众生，芸芸众生看。就这么简单。所以做学问的人一定要把自己放低，因为只有低到尘埃里才能知道这个社会的真实。用这种真实加入自己的感受，再努力的体会别人的辛苦，看各种各样的人，思考人生的道理，寻找解决的方法，持经守正，一点点的加入绘画中，怎么能不感人？谁会说你画的不好？
临摹5 习作 2021
《易经》讲的是三种状态，一个是易，一个是不易，一个是交易。其实就是变，不变，和相互转变。持经达变就是有所变有所不变，这四个字是从河图洛书中引申而来，我们经常说中土，中原，中国，中这个是不变的，换句话说，就是虽然我们学的是西画，但中国名族所有的特性是不变的，这种特性我们不可能回到千年前去学习，但是书上已经很明确的表达给我们了。所以变是可以的，所有的好的都可以吸取，但是持经守正，自省自性，这些是不会变的。做人也好，做学问也罢，有所变有所不变。
木板 习作2021 头手脚2
无咎，也许有的人会认为我这词用的太大，怎么会没有错误呢？狂妄自大。要知道《易经》中没有一句话是非常绝对的，没有一句话是对就是对，错就是错，它是合理的并且有语言环境的，所以无咎不是没有错误的意思，无咎是没有后遗症。
头手脚习作5 2021
头手脚习作6 2021
头手脚习作9 2021
头手脚习作17 2021
画画最大的错误就是过于自恋，用渡边淳一的话说就是太强的钝感力。因为画一张画不容易，所以往往画完以后看不出好坏的，总是觉得自我感觉非常良好，那就完了。所以这个时候就看你能不能跳出这个圈把自己的画当别人的画来挑毛病，就好比看自己的孩子不当自己孩子看当别人家的看，来挑问题，是不是很残忍？所以这个时候自省很重要，人的眼睛都是长在外面的，所以我们总是挑这个的问题，挑那个的不对，从来不去看自己，这就是没有智慧。只有自省，才能无咎。人不怕犯错的，每个人都有错，改就好了，谁会不给你机会？但是这个改，要怎么改才能没有后遗症，画要怎么画才能没有后遗症，这个很重要。所以画为什么要挂着？挂着就是看，看就是检查，找错误，就像生活一样，自蒙，找到自己蒙昧的地方，解决它，然后引水出渠，学以致用。
疫情之后的夏天之三 90x70cm 1-8
木刻版画 刘峥祯 2020
人，生而蒙昧，所以老师很重要，教化是我们要重视的东西。老师是在重要的地方来解惑，而不是什么都问，如果书可以解决，就靠自己，而实在搞不懂，再问老师。现在鼓励孩子发言，表达自己，什么都问，老师讲一句问十个问题，那学的东西都很肤浅，能有什么用？所以我们才说，师傅领进门修行靠个人。即使进了门，关键的东西也是要人点的。
疫情之后的夏天之一90x75cm 1-8
木刻版画 刘峥祯 2020
我只是读了很少很少的内容，也只是看了几本书的皮毛，甚至有的连皮毛都算不上，但这些书里随便一句话都包含很多道理，看原文，不要看译文，译文思路单一，含义被简化掉了，原文可以千变万化。我不知道理解的这些东西能够放进画中多少，但是我会慢慢的加入进去，就像一颗小芽，虽然叶子小，但是根系在土里已经很大了，而这个根系要非常努力才可以长出来。我们经常人讲涵养，画讲品位，有些东西不需要一下子都表达出来，把理解的东西慢慢的表达出来，这才能细水长流，人安安静静的站在那里，画平平和和的放在那里，自然有人欣赏。
女人体与布系列之六
木刻版画 2019
人体与布系列之五
木刻版画 2019
没有阳光的午后
木刻版画 2018
人体与风景之一 90x73cm 刘峥祯
木刻版画 2018
站立着的人体套色
木刻版画 2018
